Per la Spring/Summer 2026 di Chanel, Matthieu Blazy firma un esordio potente: un dialogo tra memoria e rivoluzione che riaccende lo spirito di Mademoiselle. Una collezione che intreccia codici storici e visioni future.

Risveglio e resistenza: Fireflies di Alessandro Michele riaccende l’immaginazione, una collezione in cui la moda diventa linguaggio politico e il corpo vestito riconquista il suo ruolo di spazio per la visione e il riconoscimento.

Michael Rider ridisegna l’orizzonte estetico di Celine: una collezione che abita la città, attraversa la storia e veste il quotidiano con precisione e leggerezza.

Il debutto di Piccioli da Balenciaga con la collezione Spring/Summer 2026, intitolata The Heartbeat, è un atto di equilibrio: tra rispetto per l’heritage e una visione nuova, concreta e sartoriale.

Hermès Spring/Summer 2026: sotto la direzione di Nadège Vanhee-Cybulski, un’esplorazione sartoriale dell’heritage equestre che unisce materiali d’archivio, costruzione funzionale e un’estetica che ridefinisce la femminilità contemporanea.

Una nuova visione creativa per Loewe che vede affiancarsi sperimentazione e sensibilità contemporanea, ridefinizione e omaggio, innovazione e tensione. Jack e Lazaro portano in scena una narrazione inedita e audace.

Sarah Burton libera l’abbigliamento femminile dai suoi cliché più radicati—non rubando al guardaroba maschile, ma riscrivendone il linguaggio con delicatezza e sensibilità. Non rifiuta la forza, ma la ridefinisce attraverso una profonda comprensione del corpo femminile.

Non più abiti da indossare, ma entità da ascoltare e con cui dialogare. La collezione SS26 di Issey Miyake Being Garments, Being Sentient riscrive le regole del vestire, trasformando il capo in un organismo autonomo che riflette, gioca, si sottrae. Un’indagine sul corpo, sulla materia e sull’identità in continua trasformazione.