EVERYDAY,
ONE OF A KIND,
NOW AND HEREAFTER

2023.06.23

Text by Lucrezia Sgualdino

Un’attenta ricerca e riflessione sul design, sullo sviluppo e sulla progettazione originale del brand declina la costruzione della collezione Homme Plissé Issey Miyake Primavera/Estate 2024.

La tecnologia di plissettatura è l’elemento caratteristico di Issey Miyake. La collezione si impegna in un processo di perfezionamento interno che esplora la quintessenza del marchio. Il risultato è una serie di nuovi capi declinati in silhouette dal design semplice e in una gamma di colori freschi e armoniosi. La proposta, resa possibile dall’ingegno e dalle tecnologie impiegate, racconta un défilé di look progettati e realizzati come prodotti per la vita quotidiana e trasmette la filosofia di Homme Plissé Issey Miyake. Lo show inizia con un grande rotolo di carta plissettata che viene adagiato nello spazio della galleria del Musée des Arts Décoratifs di Parigi. Una volta svelati gli indumenti presenti all’interno del rotolo plissettato, il team di designer veste i modelli. Incorporando in maniera realistica ed esperienziale parte del processo di plissettatura degli indumenti nella scenografia, la collezione torna ad essere dimostrazione del potenziale di questa tecnologia. É ricca di silhouette semplici, spesso a strati, tra cui gonne, pantaloncini, giacche e pantaloni, elementi proposti in palette di colori accattivanti. 

La serie Monthly Color apre la passerella con nuove nuance colore dalle sfumature fresche, morbide e ricche. Il richiamo è al mondo naturale, ispirato ai toni che si ottengono dalla tintura di materiali organici. Rectangle invece rimanda alla costruzione stessa del tessuto, la silhouette diventa asimmetrica e i bordi cadono morbidamente lungo il corpo. Le stampe paesaggistiche astratte vengono raccontate nella linea Pitoresque. Semplici forme geometriche irregolari raccontano in maniera illusoria raffigurazioni oniriche di paesaggi naturalistici. Le vernici traslucide conferiscono profondità ai colori audaci che diventano simboli di forza e decisione. La nuova Horizon Pleats è caratterizzata da un plissé orizzontale. La scelta di cambiare la direzione delle pieghe, apparentemente semplice, è frutto di anni di ricerca e sperimentazione attraverso la tecnologia avanzata che il brand impiega. Con il movimento dei passi incalzanti sulla passerella i capi rimbalzano delicatamente aggiungendo leggerezza alla silhouette. Le ali degli aeroplani e degli uccelli sono invece il punto di partenza per Wing Coat. Lo spacco posteriore dei pezzi sembra letteralmente un’ala che si lascia trasportare dal vento. Il fit arioso e confortevole viene enfatizzato dalla texture naturale e dal tessuto leggero ed elasticizzato. La serie PL Ramie Shirt ricorda invece la forma di una cappa, è il tessuto qui a regalare morbidezza al drappeggio. Edge Ensemble & Edge Coat Light è costruito invece su un largo plissé a fisarmonica ottenuto da poliestere riciclato. L’insieme formale ma sofisticato emerge dalla lucentezza della texture materica. Per quanto riguarda gli accessori, la proposta di questa stagione è la Like Loafer, che si ispira al formale. È un mocassino proposto in materiale elastico, dal tocco casual e confortevole. 

“Per questa stagione, abbiamo esplorato diversi modi di piegare i capi.”

– Homme Plissé Issey Miyake Team

Ogni capo nel processo di realizzazione dello stesso viene prima tagliato e cucito, quindi pieghettato, questo metodo è completamente differente dal modo convenzionale di realizzare un capo con tessuti pre-trattati per raggiungere la plissettatura. Nonostante Issey Miyake abbia deciso da sei anni a questa parte di lasciare spazio ai suoi collaboratori, si nota in ogni collezione la sua grandezza di uomo, creativo e artista. Ha saputo rendere il plissé un marchio di fabbrica, racchiudendo all’interno di un elemento così caratteristico e caratterizzante, tutte le sperimentazioni e gli step fondamentali della storia del brand. 

Urban Jungle

2025.12.03

Per la collezione Chanel Métiers d’art 2026, New York si dissolve in un mosaico di Art Déco, voci femminili e miti urbani sospesi.

MIU MIU

AT WORK

2025.10.07

Miu Miu Spring/Summer 2026 ridefinisce l’abbigliamento da lavoro femminile trasformando il grembiule in una storia di forza silenziosa e resistenza quotidiana che mette in luce corpi essenziali troppo a lungo ignorati.

CHANEL

Conversazione oltre il tempo

2025.10.07

Per la Spring/Summer 2026 di Chanel, Matthieu Blazy firma un esordio potente: un dialogo tra memoria e rivoluzione che riaccende lo spirito di Mademoiselle. Una collezione che intreccia codici storici e visioni future.

VALENTINO

Fireflies

2025.10.06

Risveglio e resistenza: Fireflies di Alessandro Michele riaccende l’immaginazione, una collezione in cui la moda diventa linguaggio politico e il corpo vestito riconquista il suo ruolo di spazio per la visione e il riconoscimento.

CELINE

NATURA URBANA

2025.10.06

Michael Rider ridisegna l’orizzonte estetico di Celine: una collezione che abita la città, attraversa la storia e veste il quotidiano con precisione e leggerezza.