A KIND OF LANGUAGE

Gli storyboard hanno effettivamente un duplice scopo, dapprima quello di rappresentare la visione creativa del regista e, successivamente, diventano strumento di realizzazione tecnica delle scene di un film. Sono fondamentali dunque per riflettere, dosare, capire, ed entrare effettivamente nella storia. Hanno un ruolo chiave. Rappresentano la visualizzazione primordiale delle idee che vengono poi materialmente realizzate. Il processo, la collaborazione, il carattere umano, le idee, sono tutti parte del punto d’inizio di un processo ben più profondo e complesso.

L’allestimento è pensato da Andrea Faraguna, dello studio di architettura Sub. La stessa disposizione dei pezzi prende ispirazione della struttura di uno storyboard, punto di partenza e strumento essenziale alla composizione e alla comunicazione del processo che porta ad un prodotto finito.. L’ambiente rievoca il lavoro degli artisti in un’esperienza immersiva e spaziale. Ogni tavolo esposto è dedicato ad uno specifico film e presenta una sua controparte sospesa a soffitto, a creare un effetto ad imbuto verso la prospettiva unica sulla città. Questa visuale mette in dialogo gli spazi interni di Osservatorio Fondazione Prada con l’architettura speciale e potente dello spazio, una finestra sui tetti milanesi e le volte della Galleria. La disposizione dei materiali esposti è come un susseguirsi di scene all’interno di una pellicola. Il ritmo che è stato ricreato è fluido, scorrevole ed incalzante, guida il visitatore come se stesse passando attraverso diversi fotogrammi di uno stesso film. Gli obiettivi di questi strumenti utili all’elaborazione di un film sono diversi: la definizione del senso del luogo, l’identità dei propri personaggi. Nello studio di questi approcci, emergono sostanziali differenze metodologiche tra il cinema europeo e l’approccio americano, se il primo prevede una linea più artistica e artigianale, il secondo strizza l’occhio alla produttività e all’efficienza. Tutti gli elementi che registi, scrittori e sceneggiatori utilizzano per scrivere copioni hanno la qualità di essere considerati vere e proprie opere d’arte, uniche e personali, indicano sfaccettature che rimangono celate dietro aspetti visivi che ci sembrano apparentemente del tutto chiari. Ogni aspetto di qualsiasi realizzazione ha una profondità ben più intima di quello che ci immaginiamo nell’osservare la scena finita.

Osservatorio è lo spazio di Fondazione Prada dedicato proprio alla ricerca di linguaggi visivi. La mostra è un viaggio paradigmatico attraverso un’atmosfera dedicata alla sperimentazione. Alla base della ricerca per le esposizioni vi è lo studio su possibili punti in comune tra la tecnologia e le varie espressioni culturali. Questa volta è lo storyboard ad essere il precursore di progetti di animazione di qualsiasi tipo, a rappresentare il trait d’union tra la persona e la narrazione, tra il regista e la scena. Serve al team, così come all’immagine, per capire esattamente cosa è bene realizzare e cosa no, qual è il punto di vista da rispettare e cosa invece è necessario rivedere e modificare. Le origini dello storyboard, pur essendo antichissime, sono visibili e radicate ancora oggi, nella sua utilità, nel suo essere strumento di miglioramento, nelle sue caratteristiche specifiche. Elemento centrale dell’intero allestimento è il tavolo da disegno, il piano inclinato che richiama alla mente la prospettiva focalizzata dei processi creativi tradizionali legati al cinema, ma anche la visione diretta di un punto di vista, dello spazio di lavoro dello stesso autore. Lo spazio è quello del lavoro creativo, il luogo in cui le idee vengono create, in cui le scene vengono inquadrate, in cui la mano precisa che mette a punto l’idea iniziale si lascia leggere e scoprire.